L’ideologia di fondo che permea le “scene” che compongono il giardino può essere utilizzata come chiave di lettura per cogliere nella sua ricchezza e nella sua originalità il vasto patrimonio architettonico-ambientale creato dal Puccini. La composizione generale, risultato di un processo di successive realizzazioni di edifici e monumenti che va dai primi del 1821 al 1844, sottolineati da sistemazioni arboree a configurare le diverse “scene”, porta evidente impronta dell’animo e della mente del suo proprietario-autore. Attraverso la dedica di edifici, la celebrazione con busti e colonne corredate di epigrafi, il Puccini, permeato dello spirito cosmopolita dell’Illuminismo, esalta, celebra i grandi uomini della Storia europea (Gutenberg, Napoleone, ecc.) accanto ai Grandi Italiani (Galileo, Dante, ecc.) come esempi di impegno e di amor patrio proposti all’emulazione dei contemporanei. Né mancano nel giardino rappresentazioni simboliche tratte dalla ideologia e dai valori della borghesia nascente (l’industria, la sapienza ecc.) e virtù non scevre di lontani echi illuministici (la ragione, l’amicizia, la filosofia). Questo materiale iconografico non viene d’altra parte utilizzato dal Puccini nella composizione del giardino con intenti esclusivamente celebrativi, ma principalmente con intenti didattici ed educativi; intenti dichiaratamente educativi verso il popolo, in particolare verso i contadini delle sue terre, perché il Puccini crede nel sapere pluridisciplinare, nel progresso, nei fattori di civiltà. L’iconografia dei nuovi giardini dell’Ottocento di gusto inglese, alla quale il Giardino Puccini si riallaccia, esprime di per sé il trionfo della contemporaneità della storia, contrapposta al giardino formale settecentesco, rigidamente geometrico, specchio dell’orgogliosa coscienza di un sapere totale, geometricamente dimostrato. L’itinerario didattico voluto dal Puccini trova quindi in questa nuova concezione del giardino il luogo ad esso appropriato. Nello sviluppo di tale itinerario è, infatti, escluso sin dall’inizio della progettazione, l’impianto prospettico a fuoco fisso del giardino settecentesco (cannocchiali ottici, simmetrie prospettiche, punti di vista rigidamente obbligati). Gli edifici ed i monumenti si distribuiscono secondo la conformazione dei luoghi e l’invenzione di “scene”, sottolineate da elementi naturali, è tesa a sorprendere e a suggerire la sosta e la riflessione. Architettura e monumenti celebrativi sono presenti anche nella parte agricola vera e propria. L’inserimento di ampie zone coltivate nel giardino paesistico del XIX secolo, evidenziato anche dalla scomparsa di massicci muri di recinzione, risponde allo scopo di al-largare e dissolvere i confini delle visioni prospettiche del giardino e sottolineare il leit-motif del contrasto fra l’opera dell’uomo e la natura. Nella composizione del Giardino Puccini la campagna coltivata sembra svolgere, però, una ulteriore funzione, forse ancora più importante delle altre. Essa ha cioè la funzione di portare, accanto ai monumenti del pensiero e dell’ideale la testimonianza della terra intesa come economia, come industria agricola. I monumenti che la punteggiano non soltanto costituiscono il legame formale con la restante parte del giardino ma, anche, attraverso le funzioni utilitarie ad essi assegnati, esprimono il tangibile “interesse” del proprietario verso l’attività agricola ed i contadini. La morfologia dell’area che degrada in dolci pendii terrazzati fino all’aprirsi della piana di Pistoia in prossimità della villa di Scornio, permette al Puccini di articolare più fulcri di interesse. Alcuni, che si presentano in successioni di scene al visitatore, si trovano in pianura, in prossimità dei laghi artificiali e della zona di bosco; altri, sui terrazzamenti, ad esaltare le emergenze naturali o a costituire essi stessi, emergenze paesaggistiche visibili da quasi tutti i punti del giardino. In stretta relazione con le scene del lago artificiale si trovano il Pantheon ed il Castello Gotico. La collocazione di monumenti minori (colonne, emicicli, edicole, busti) risponde anch’essa, nella maggior parte dei casi, ad una qualche regola di relazione con il paesaggio e l’ambiente naturale. Essi sono, infatti, per lo più localizzati isolati o in gruppi, in corrispondenza di elementi singolari del giardino (radure, punti panoramici, alberi secolari). Così alcuni monumenti significativi quali le statue di Ferruccio e Dante sono collocati in ampie radure erbose, altri quasi immersi nella vegetazione sono però segna-lati da particolari elementi naturali: il busto di Machiavelli, ombreggiato da una maestosa quercia, il monumento dedicato all’amicizia circondato da un gruppo di allori. «Due grandi viali laterali si ricongiungono al medio presso alla estremità settentrionale; altri minori in tutte le direzioni e in varia forma agevolano pur essi il modo a considerare le cose più notevole, e a pigliar diletto delle scene che il giardino ad ora ad ora offre allo sguardo».

Significati visivi leggibili a maggiore scala, assume il Ponte e Teatro di Napoleone che sorge sopra la gora che alimenta i due laghi e che era, nell’intento del Puccini, destinato «a passare in piano» la valle di S. Anna. Questo vasto fabbricato, che costituisce indubbiamente una forte connotazione del paesaggio rappresenta infatti anche il fulcro visivo di collegamento degli elementi più significativi che caratterizzano il panorama sullo sfondo del giardino: l’antica Villa di Bellosguardo, cui il Puccini associò tre imponenti colonne e parti di trabeazione a rappresentare le rovine di un tempio greco, e sullo sfondo, isolata ed inaccessibile, la Torre di Catilina. Quest’ultimo monumento, singolare osservatorio posto in una macchia di bosco, si erge nel punto più alto e domina tutta l’area del giardino, visibile da quasi tutti i luoghi aperti.